Vynaliezavé fotografie Rogera Ballena sa pri vytváraní nového sveta spoliehajú na mnohé iné médiá vrátane kresby a sochy. „Alter Ego.“ Z cyklu Azyl, 2010. Archivovaná pigmentová tlač, Zbierka umelca
Fotografie je považovaná za najpravdepodobnejšiu reprezentáciu reality. Schopnosť zachytiť statických a pohyblivých obrazov inšpirovala umelcov, aby dokumentovali život, a nie ho ozdobovali. Filmár Dziga Vertov inšpiroval žáner cinéma vérité alebo pravdivé kino. Fotografia dnes spolu s novinkami zachováva osobitný nárok na objektívnu pravdu. Zriedka je ruka umelca uznávaná pri zhotovovaní fotografie.
Ale je to všade v práci fotografa Rogera Ballena z Južnej Afriky, ktorý sa narodil v New Yorku. Nová výstava v Múzeu afrického umenia, kurátorka kolegyne umelkyne Craig Allen Subler, odoberie 55 diel z Ballenovej takmer polročnej kariérovej streľby v čiernej a bielej farbe, aby ilustrovala spôsoby, akými umelec využil nástroje kreslenia, menovite značky- tvorby a línie, vytvoriť svoj jedinečný estetický svet.
Exponát „Lines, Marks and Drawings: Lens of Roger Ballen“, ktorý zachytáva divadelné diela až po fotografiu, ukazuje, ako dôsledne koncept línie infiltruje a štruktúruje jeho tvorbu. počas celej svojej kariéry. Zamotané vešiaky, šnúrky na bielizeň, figúrky nalepené priamo na stene - línie Ballenových fotografií existujú ako totemy, kompletné s vlastnou psychickou drámou podobnou raným experimentom Jacksona Pollocka s jungiánskymi archetypmi alebo skúmanie mýtických postáv Pabla Picassa, ako je minotaur. Expozícia sa pohybuje zhruba od portrétu k divadlu k spoločnému zobrazovaniu, ktoré spája objekt s takou dokonalosťou, že všetko, čo zostane, je nahmatanie ruky alebo neodstránená hlava.
Jeho séria Platteland skúma vnútorné priestory vidieckych juhoafrických domovov. "Chlapec so zbraňami, Western Transvaal." 1993.
Umelec, ktorý strávil takmer rok stopovaním z Káhiry do Kapského Mesta ako mladý muž, je tiež geológom, ktorý sa hlási k občianstvu toho, čo vidí ako poslednú generáciu fotografov pracujúcich s čiernobielym filmom. Aj keď v Južnej Afrike žije už viac ako 30 rokov, jeho práca si zachováva umeleckú estetiku. Interiérové strely z domovov juhoafričanov z jeho Plattelandovej série sa zdajú v presnom okamihu, keď sa chaos otočí k poriadku a naopak: živé zvieratá existujú popri ich viac domestikovaných náprotivkoch hračiek, biele steny, ktoré by inak neboli ozdobené, rozmazali odtlačky prstov alebo detské čmáranice vyťukané priamo na povrch a ľudia sú zvyčajne v určitom stave vyzlečenia.
V Južnej Afrike dosiahla estetika určitú medzikultúrnu medzipamäť zahrnutú do myšlienky Zefa. Neoficiálnym veľvyslancom zefu, ktorý bol prevzatý z afrikánskeho slova „obyčajný“, je skupina Die Antwoord, ktorá spolupracovala s Ballenom na videu „I Fink U Freeky“, ktoré je súčasťou výstavy múzea.
"Povedali mi, keď prvýkrát videli prácu, že prestali robiť to, čo robia, na rok a išli iným smerom, " hovorí Ballen zo skupiny hip-hop-rave, ktorá sa k nemu natiahla, aby pracovala na videu. Tvrdí, že ich dva štýly boli organicky spojené a celé video trvalo len štyri a pol dňa.
Keď Ballen prvýkrát videl výstavu, vraví, že sa okamžite cítil dobre. "Výstava je celkom tichá, " hovorí s výsledkom spokojný. V skutočnosti je to takmer strašidelné. Estetika stále naráža rovnako tvrdo, keď sa spája so zúrivou hudbou Die Antwoord. Ballen stojí uprostred galerijného priestoru a je obklopený prácou z celej svojej kariéry a hovorí, že je vzrušujúce konfrontovať sa, pozerať sa na to, čo presne jeho prácu vedie tak dlho. "Je to veľmi potešujúce, " hovorí. "Pri pohľade späť na prácu sa cítite dobre, aspoň som niečo zachránil počas všetkých tých rokov.", .je tu čiara, ktorá prechádza. “
Ballen vytvára jediné plátno z komplikovaného usporiadania tejto fotografie. „Boarding House.“ Zo série Boarding House, 2008. Archivovaná pigmentová tlač, Zbierka umelca
Krútené drôtené vešiaky sa transformujú na animované bytosti. "Washing Line." Z radu Boarding House, 2005. Strieborná želatína, Zbierka umelcov
Obe ruky siahajú. „Skok“. Z cyklu Azyl, 2009. Archivovaná pigmentová tlač, Zbierka umelca
Ballen maľuje a kreslí priamo na sklo, osvetľuje ho a potom ho fotografuje pre svoju sériu Zjavení a vytvára to, čo Subler nazýva glyfy. „Divided Self.“ Zo série Zjavení, 2007. Archivovaná pigmentová tlač, Zbierka umelca
Obrázky vtákov sa vyskytujú v celej sérii azylov. "Deväť vtákov." Z cyklu Azyl, 2009. Archivovaná pigmentová tlač, Zbierka umelca
Viac z jeho série diel vytvorených na skle. "Zranené." Z cyklu Zjavenia, 2007. Archivovaná pigmentová tlač, Zbierka umelca
Ballen sa nazýva organizátorom a jeho umením organizáciou a zachytením rozhodujúceho okamihu. „Banner“. Z cyklu Azyl, 2009. Archivovaná pigmentová tlač, Zbierka umelca
Čiary na tratiach na tratiach. „Krútiť.“ Z radu Boarding House, 2007. Strieborná želatína, Zbierka umelcov
„Čiary, značky a kresby: Prostredníctvom objektívu Rogera Ballena“ je k videniu v africkom múzeu umenia do 9. februára 2014. Ballen bude v múzeu vo štvrtok 20. júna, aby sa prediskutoval umelec.
