Obrazy Johannesa Vermeera sú obývané prevažne ženami. Niektorí hľadia na diváka, zdanlivo zachyteného v okamihu pokojného rozjímania; iní sa zapájajú do každodenných aktivít každodenného života - čítanie a písanie listov, hranie na hudobný nástroj - bez toho, aby uznali umelcov zásah.
Vermeer je už dlho považovaný za majstra holandského žánru maľby. Jeho zobrazenia každodenného života, kúpané v jemnom svetle a starostlivo zložené tak, aby zdôrazňovali podstatu jednotlivcov, ukazujú krásu života kočíka a povýšili ich predmety na úroveň náboženských a klasických tém, ktoré milovali renesanční umelci.
Kurátori Národnej galérie umenia vo Washingtone, DC, si veľmi dobre uvedomujú lásku holandského umelca - a dúfajú, že replikujú úspech predchádzajúcej retrospektívy Vermeera novou výstavou „Vermeer a majstri žánru maľby: Inšpirácia a rivalita“.
Philip Kennicott z The Washington Post píše, že výstava galérie z roku 1995, ktorá spojila 21 z 35 prežívajúcich diel Vermeera, prilákala zhruba 300 000 návštevníkov, z ktorých mnohí typicky reprezentovali šialenú, ochotnú táborovú triedu múzejníkov. rezervované pre trhákov ako retrospektívne Múzeum moderného umenia Marina Abramovic v roku 2010 „Umelec je prítomný“.
Táto výstava, ktorá je vystavená až do 21. januára 2018, nevykazuje tak veľa diel Vermeera ako jej predchodcu - umelec má 10 diel a okolo 65 obrazov od súčasníkov ako Gerard ter Borch, Gerrit Dou a Pieter de Hooch.,
Vďaka úsiliu Artura K. Wheelocka, ml., Kurátora galérie severných barokových obrazov, sa mnohí umelci uvedení v „Vermeer a Masters of Genre Painting“ už predstavili v monografických show.
Podľa tlačovej správy z galérie výstava vychádza z novo pochopených spojení medzi holandskými umelcami z obdobia mladej doby a ukazuje, ako „títo maliari obdivovali, vyzývali a navzájom sa tlačili k väčšiemu umeleckému úspechu.“
Ako poznamenáva DC Pata Pat Padua, tematická organizácia prehliadky objasňuje vzťahy medzi Vermeerom a jeho rovesníkmi: Borchove obrazy mladých žien, ktoré sa venujú každodenným činnostiam, pravdepodobne inšpirovali podobne tematicky zamerané diela holandského majstra, zatiaľ čo pozornosť venovaná textúre v obrazoch Fransa van Mierisa. odzrkadľuje starostlivo vytvorený Vermeerov realizmus.
Je ťažké vysvetliť Vermeerovu dominanciu nad jeho súčasníkmi. Ako ukazuje výstava, nedostatok dramatických predmetov len prehĺbil tvorivé schopnosti barokových umelcov. Kennicott vysvetľuje, že tieto diela sú plné „napodobenín, variácií a úprav“ bežných domácich scén - jeden obraz ženy čítajúcej list odhaľuje príbeh neviditeľný v druhom, a to všetko vďaka umelcovmu zvládnutiu kompozície, svetlu a drobným detailom.
Stále neexistuje nikto ako Vermeer.
Wheelock hovorí Williamovi O'Connorovi Daily Beastovi : „Človek získa prvok dôstojnosti pri robení vecí, ktoré sú do značnej miery každodennými aktivitami. Vermeer tieto momenty považuje a robí ich dôležitými, a preto sa v našich spojeniach s nimi cítime dôležitejší. Po tom, ako si to videla, sa od Vermeera cítiš lepšie. ““
