https://frosthead.com

Po 50 rokoch spevu, tanca, jedla, dokonca aj volania ošípaných, na festivale Folklife, je to stále užitočné?

Tradičná kultúra preniká do nášho života. Zahŕňa veci ako to, čo jeme na raňajky, ako pozdravíme našu rodinu a ako blízko alebo ďaleko stojíme od ostatných ľudí, keď sa s nimi stretneme na verejných miestach. UNESCO opísalo tradičnú kultúru - alebo nehmotné kultúrne dedičstvo - ako praktiky, reprezentácie, výrazy, vedomosti, zručnosti - ako aj súvisiace nástroje, predmety, artefakty a kultúrne priestory - ktoré jednotlivci, skupiny a komunity uznávajú ako súčasť svojho kultúrneho dedičstva.,

Súvisiaci obsah

  • Square Dancing je jedinečne americký
  • Vstúpte až k veľkému cirkusovému stanu na 50. výročnom festivale Folklife

Aj v informačnom veku hrá toto živé kultúrne dedičstvo obrovskú úlohu pri výbere, ktoré robíme. Napríklad odkiaľ pochádza vaše meno, kto si ho vybral a prečo? Aké rituály robí vaša rodina deň čo deň, rok čo rok? Ako folklór som strávil väčšinu svojho života štúdiom rituálnych prejavov afrických náboženstiev na Kube a napísal knihu o tom, ako rituály menia ľudí. Hodnota rituálov a tradícií však presahuje rámec práce kultúrnych antropológov a folkloristov. Interpreti, domáci kuchár, dokonca aj deti spievajúce detské ihriská, zhromažďujú a archivujú a zdieľajú dôležité rituálne kultúrne prejavy.

Toto leto slávi Smithsonian Folklife Festival 50. výročie objavením cirkusového umenia a dopadom migrácie na generácie. Festival už dlho zohrával úlohu pri hĺbení hlbokej rozmanitosti kultúrneho života v USA a na celom svete, aby ho vyhľadal, zaznamenal, archivoval a umiestnil pred publikom vo Washingtone, DC v Národnom obchodnom centre.

Päťdesiat rokov tejto každoročnej letnej bacchanaly podujatí, ktoré sa konajú v stánkoch a ktoré zahŕňajú kultúrne tradície jedla, remesiel, umenia, hudby, tanca, divadla, rozprávania príbehov a dokonca aj áno, svrbenia, prečo sme stále nadšení? Prečo je stále dôležité, keď je toľko moderného života definované inováciou, rýchlosťou a ziskom? Aby som odpovedal na tieto otázky a ocenil milióny ľudí, ktorí sa zúčastnili, produkovali a zúčastnili sa festivalu od roku 1967, chcel som využiť túto príležitosť a zamyslieť sa nad jeho životne dôležitou úlohou v našej spoločnosti.

Americký juh, 1996 (Centrum pre kultúru a kultúrne dedičstvo) Vlnené spracovanie, 1968 (Centrum pre ľudový kult a kultúrne dedičstvo) Freedom Quilting Bee, Alabama, 1968 (Centrum pre ľudovú kultúru a kultúrne dedičstvo) Master of Trad Arts, Národná nadácia pre umenie, 1994 (Centrum pre folklife a kultúrne dedičstvo) Cefyn Burgess demonštruje waleské textílie, 2009 (Centrum pre folklife a kultúrne dedičstvo) Prešívaná prikrývka AIDS, projekt NAMES, 2012 (Centrum pre ľudovú kultúru a kultúrne dedičstvo)

Tradičné kultúrne remeslá nám pripomína, že svetskí ľudia často robia počas svojho života výnimočné umenie. Kultúra nepatrí iba profesionálnym umelcom a nežije iba v galériách a múzeách. Umelecké vyjadrenie skôr žije v nás a okolo nás všetkých.

Vezmite si príklad prešívanie. V Spojených štátoch sa tradícia výroby prikrývok a ich odovzdávania rodinám stala hlavným hnutím. Desaťtisíce ľudí sa teraz podieľa na prešívaní. V novembri 2013 bol Paducah v štáte Kentucky vymenovaný za tvorivé mesto UNESCO z dôvodu výskytu prešívania. Vynikajúce prešívané výrobky, ako sú Carolyn Mazloomi a Mozell Benson, boli ocenené ako národná nadácia pre členov národného dedičstva umenia.

Akrobacia na indickom veľtrhu v roku 1985 (Centrum pre folklife a kultúrne dedičstvo) Ľudová opera Hat Boi z Vietnamu, program Mekong River, 2007 (Centrum pre folklife a kultúrne dedičstvo) Účinkujúci z Kene, 2014 (Centrum pre folklife a kultúrne dedičstvo) Fiesta de la Virgen del Carmen, Peru, 2015 (Centrum pre folklife a kultúrne dedičstvo) Peru, 2015 (Centrum folklóru a kultúrneho dedičstva)

Tradičné kultúrne výrazy spájajú ľudí. Či už robíte hudbu alebo počúvate hudbu, či už budujete ľudské veže alebo varíte rodinné jedlo, expresívna kultúra spája ľudí do spoločnej činnosti, kde môžu prežívať a premýšľať o svojom živote. Umelci a tí z nás, ktorí sú spojení s ich prácou, už dávno vedia, že zdieľanie umeleckých prejavov vytvára silný pocit spojenia medzi ľuďmi, stav, ktorý niektorí sociálni vedci nazývajú communitas . "Communitas sa vyskytuje prostredníctvom pripravenosti ľudí - možno nevyhnutnosťou - zbaviť sa svojho záujmu o štatút ... a vidieť svojich kolegov tak, ako sú, " píše antropológ Edith Turner. „Communitas je radosť skupiny v zdieľaní s ostatnými.“ Miestne hudobné tradície od garážových skupín po výraznejšie miestne žánre - ľudové tanečnice, festivalové umenie, hovorené slovo, rozprávanie príbehov, stavebné umenie a miestne stravovacie praktiky - spájajú ľudí a sú všetci. zostali vibrujúce, keď sa prenášajú z jednej osoby na druhú.

Niektorí obhajcovia umenia v skutočnosti preskúmali vnútorné vplyvy spoločného prežívania a zistili, že spoločenské puto je kľúčovým výsledkom. Tento výskum posilňuje to, čo umelci, folkloristi a etnomuzikológovia už dávno poznajú: Svedectvo o umeleckej prezentácii spája ľudí, najmä keď oslavuje alebo zachováva určitý aspekt kultúrneho dedičstva. Tieto výrazy zvyčajne spájajú jazyk, kultúrne praktiky, symbolické miesta a historické udalosti. Uvedenie týchto kultúrnych hodnôt do hry umožňuje ľuďom osláviť, opätovne potvrdiť a zmeniť ich pocit identity.

SFF2016_RR_7-08_0020.jpg Syr Idiazabel, Baskicko: Inovácia podľa kultúry, 2016 (Centrum pre ľudovú kultúru a kultúrne dedičstvo)

Tradičné formy umenia môžu priniesť nielen ekonomický prospech niektorým komunitám, ale tiež posilňujú praktizujúcich s ohromným pocitom fyzickej pohody. V Baskicku sa už niekoľko generácií vyrába slávny tradičný syr Idiazabal z ovčieho mlieka. Odkedy Organizácia Spojených národov prijala svoje rozvojové ciele tisícročia, ľudia na celom svete aktívne skúmajú, ako môže kultúrne dedičstvo podporovať živobytie komunít po celom svete. Mnoho krajín vytvorilo „označenia pôvodu“, aby tradičnej výrobe potravín a vína dali identitu značky na trhu. Španielsky štát kodifikoval postup a prísady na reguláciu kvality a geografického pôvodu syra Idiazabal, čo je stratégia na zhodnotenie tohto miestneho produktu na väčšom trhu.

Podobne aj združenie samostatne zárobkovo činných žien organizovalo ženy v indickom Gudžaráte, aby dokumentovali a zdieľali miestne výšivky a textilné umenie s cieľom poskytnúť ženám ďalšie zdroje príjmu; ženy sa tak angažovali pri slávení týchto tradícií, že si tiež vytvorili múzeum, ktoré vyzdvihuje tie najlepšie kúsky z ich komunity.

Mestská liga preskúmala, ako miestna kultúrna vitalita prispieva k úsiliu o rozvoj komunity. Táto práca hľadala „dôkazy o vytváraní, šírení, potvrdzovaní a podpore umenia a kultúry ako dimenzie každodenného života v komunitách“, aby sa zabezpečilo, že kultúrne prejavy založené na komunite sa premietnu do úsilia o reimagináciu a revitalizáciu spoločenstiev v Spojených štátoch.

Aliancia pre kalifornské tradičné umenie sa v roku 2011 spojila s Kalifornskou univerzitou v Davise s cieľom študovať vzťah medzi účasťou na komunitnom umení a zdraví. Z ich zistení jasne vyplýva, že zapojenie sa do tradičných foriem umenia zlepšuje fyzické a duševné zdravie a poskytuje širokú škálu sociálnych výhod.

Prvý zbor Božej a Kristovho evanjeliového zboru z Gruzínska, 1969 (Centrum pre ľudový život a kultúrne dedičstvo) Evanjelický zbor v hudobnej scéne, 1972 (Centrum pre folklife a kultúrne dedičstvo) Gospel, 1974 (Centrum pre ľudový život a kultúrne dedičstvo) Fairfield Four, a capella gospel music, National Heritage Fellows, 1994 (Centrum pre folklife a kultúrne dedičstvo) Evanjelický zbor sv. Augustína, 1997 (Centrum folklóru a kultúrneho dedičstva)

Aj dnes je bežné počuť spevákov spievaných v domácnostiach, kostoloch a politických udalostiach. Tieto hymny naplnené modlitbami a vášnivé vokálne predstavenia rezonujú tak hlboko, spájajú ľudí s temnou minulosťou s dlhotrvajúcimi vzormi vylúčenia a snahou o oslobodenie od otroctva. Afroamerickí spirituáli dovolili zotročeným ľuďom a ich potomkom dávať hlas utrpeniu ich útlaku, ako aj ich túžbe a nádeji na lepšie časy. Tieto piesne cestovali s ľuďmi, keď sa sťahovali z otroctva a pracovali cez Jim Crow a éru občianskych práv s cieľom vytvoriť rovnocennejšiu a spravodlivejšiu americkú spoločnosť. Tradičná kultúra je jedinečným mocným nástrojom na zachytenie tohto zeitgeistu, vyjadruje ľudské ašpirácie, posilňuje občianske vyjadrenie a hovorí k lepšej budúcnosti.

Po stáročia hľadajú umelci, ktorí hľadajú nové tvorivé formy všetkého druhu, inšpiráciu v tradičných výrazoch. Profesionálni umelci niekedy začleňujú svoje prvky priamo a inokedy improvizáciou na základe tradičných kultúrnych foriem. Takzvaní „vysokí umelci“ si požičali a získali z nekonečných zdrojov, ktoré majú k dispozícii z tradičnej kultúry.

V obchodníkovi v Benátkach použil William Shakespeare folklórny motív troch rakiev a v Sen noci svätojánskej, ktorý odobral z komplexných legiend víly Oberon a Mab .

Známy skladateľ Béla Bartók v Maďarsku neúnavne dokumentoval ako etnomuzikológ hudobné tradície svojej vlasti; a jedinečné zvuky vidieckeho hladného boli transponované do jeho vlastných hudobných výtvorov.

Vo svojej rodnej Palafrugell, pozdĺž pobrežia Costa Brava neďaleko Barcelony, odlíšil katolícky spisovateľ Josep Pla vo svojej majstrovskej knihe, Gray Notebook, konverzáciu v kaviarni o materiál. Tak dôležité je tradičné slovné umenie k literárnej tradícii, že William Butler Yeats a Italo Calvino strávili desiatky rokov dokumentovaním, editovaním a vydávaním zbierok folktálov. Podobne aj súčasné kubánske vizuálne umenie preteká obrázkami vypožičanými z afrických náboženstiev.

Africká diaspóra, varenie s kozou, 1975 (Centrum pre folklife a kultúrne dedičstvo) "Tony Macaroni" Hanna, lastúrová kuchyňa, Bahamské spoločenstvo, 1994 (Centrum pre národný život a kultúrne dedičstvo) Kuda Herath, Potravinárske tradície ázijských a tichomorských Američanov, Srí Lanka, 2010 (Centrum pre ľudovú kultúru a kultúrne dedičstvo)

Tradičná kultúra sa vo svojom srdci točí okolo slobodného prejavu. Komunity udržiavajú tieto praktiky nažive, aby si pripomenuli svoj pôvod, ich históriu a cestu vpred do budúcnosti. Jednotlivci používajú tradičné kultúrne formy na komentovanie toho, čo sa okolo nich deje.

Sloboda prejavu - držať a verejne komunikovať politické názory - dlho predtým, ako sa objaví v prvej novele Ústavy USA, má svoj pôvod v Rímskej republike. Mnoho občianskych slobôd sa zasadzuje za rozsiahlejšiu slobodu prejavu - hľadať a zdieľať informácie a myšlienky bez ohľadu na médium - a Všeobecná deklarácia ľudských práv z roku 1948 zaručuje slobodu prejavu všetkým a zabezpečuje kultúrne práva potrebné pre dôstojnosť a rozvoj. jednotlivca.

Právni vedci, ako je Richard Moon, sa zameriavajú na sociálnu povahu prejavu, ako vytvára vzťahy medzi ľuďmi, ktorí zase podporujú nové vedomosti a nové smery pre veľké i malé komunity. Kultúrne a umelecké vyjadrenie predstavuje základnú cestu na pochopenie a komunikáciu najdôležitejších aspektov nášho spoločného ľudstva.

Či už vystupujete alebo zúčastňujete sa Smithsonian Folklife Festival; Či už vytvárate skvelé jedlo pre ľudí, ktorých máte radi, alebo či sa od svojho starého otca naučíte, ako uskutočniť vtáčie volanie, udržiavate živé kultúrne tradície a komunikujete dôležité myšlienky a hodnoty o tom, kto ste a kam smerujete. Nechať túto komunikáciu zomrieť bez uznania, ktoré za posledných päť desaťročí získalo na festivale Folklife, by bolo porušením našej identity ľudí. Jeho podpora je jednoduchý, ale silný akt slobody.

Po 50 rokoch spevu, tanca, jedla, dokonca aj volania ošípaných, na festivale Folklife, je to stále užitočné?