Okrem davu-potešiteľov, ako sú série Dame à la Licorne (Lady with the Unicorn) v Musée Cluny v Paríži a skupina „Unicorn“ pri kláštoroch v New Yorku, boli tapisérie počas 20. storočia považované za zaprášené. a dowdy - vášeň pre nedotknuteľných antikvanov. Ale časy sa menia.
„Božské umenie: Štyri storočia európskych tapisérií v Inštitúte umenia v Chicagu, “ pohľadom na Umelecký inštitút do 4. januára a zdokumentované v luxusnom katalógu, je posledným zo série posledných výstav, ktoré otvárajú oči pre návštevníkov veľkoleposť média kedysi ceneného ďaleko nad obrazom. V belgickom Mechelene bola v roku 2000 venovaná pamiatková prehliadka novo zachovanej alegorickej sérii Los Honores, ktorá sa spájala s korunováciou rímskeho cisára Karola V. V roku 2004 bola na Národnej galérii tapisérií v Beauvais vo Francúzsku namontovaná Les Amours des Dieux ”(Loves of the Gods), intoxikačný prehľad mytologických tapisérií od 17. do 20. storočia. Metropolitné múzeum umenia skončilo v roku 2002 triumfmi s „tapisériou v renesancii: umenie a veľkoleposťou“, ktorá bola vyúčtovaná ako prvá významná pôžičková prehliadka tapisérií v Spojených štátoch za 25 rokov a doplnkom „tapiséria v baroku: nite Nádhera “v roku 2007.
Medzi najvýznamnejšie udalosti súčasnej umeleckej prehliadky patrí vzácne talianske zvestovanie z roku 1500, flámska bitka o Actium zo série 17. storočia, ilustrujúca príbeh Caesara a Kleopatry, a francúzsky gobelín z 18. storočia s názvom Emperor Sailing, Príbeh čínskeho cisára.
"Máme fenomenálnu zbierku a je to fenomenálna show, " hovorí Christa C. Mayer Thurman, kurátorka textilu na Art Institute. "Ale nemám rád superlatívy, pokiaľ ich nedokážem zdokumentovať." Cítim sa bezpečnejšie volať tomu, čo máme „stredne veľkú, významnú zbierku.“ “
Hoci Umelecký inštitút nepredstiera, že súťaží s Metom alebo Múzeom výtvarného umenia v Bostone, natož s Vatikánmi alebo kráľovskými archívmi v Európe, vlastní asi 100 vynikajúcich tapisérií. K videniu v prehliadke je 70 kusov, všetky novo konzervované za posledných 13 rokov, po desaťročiach skladovania. „Použite slovo zachovanie, “ hovorí Thurman, „nie obnovenie. Je tu obrovský rozdiel. V ochrane zachováme to, čo tam je. Nepridávame a neprevažujeme. “
Hodnota umeleckého diela je funkciou mnohých premenných. Od stredoveku do obdobia baroka sa tapiséria tešila prestíži ďaleko za hranicami maľby. Royalty a cirkev objednali celú sériu návrhov - nazývaných karikatúry - od najvyhľadávanejších umelcov svojej doby: Raphael, Rubens, Le Brun. Neskorší umelci z Goya po Picasso a Miró a ďalej pokračovali v tradícii. V 20. storočí sa však tapisérie prirodzene hodia viac do remeselníckeho otvoru ako do výtvarného umenia.
Preto sa karikatúry pre Raphaelove skutky apoštolov, vyrobené skutočnou rukou umelca, považujú za „skutočnú vec“, zatiaľ čo tapisérie založené na karikatúrach sa považujú za niečo viac ako priemyselné artefakty. (Karikatúry patria medzi slávu Victoria a Albert Museum v Londýne). K súčasným pochybnostiam o médiu iba prispieva, keď sa dozvieme, že karikatúry môžu byť „licencované“ a tkané v násobkoch, rôznymi workshopy, vždy pri ohromujúcich nákladoch - ako sa to stalo pri Los Honores a Skutkoch apoštolov.
Cleopatra a Antony Enjoying Supper, c.1680. (Umelecký inštitút v Chicagu) 
Battle of Actium, c. 1680. (Umelecký inštitút v Chicagu) 
Júl, pred rokom 1528. (Umelecký inštitút v Chicagu) 
Zvestovanie, 1484/1519. (Umelecký inštitút v Chicagu) 
Cisár plachtenie z príbehu cisára Číny, 1716/22. (Umelecký inštitút v Chicagu) 
Svätá rodina s dieťaťom Kristus tlačí víno Eucharistie, 1485/1525. (Umelecký inštitút v Chicagu) 
The Lovers, 1490/1500. (Umelecký inštitút v Chicagu) V ich zlatom veku sa však ukázalo, že tapisérie ponúkajú mnoho výhod. Na jednej strane sú prenosné, pretože fresky a nástenné maľby v podobnom rozsahu nie sú. Pre ďalšie, tapisérie pomohli odstrániť okraj z chladu vo veľkých, drastických priestoroch. Mali snobskú príťažlivosť, pretože si ich mohli dovoliť len tí najbohatší z bohatých. Závesné gobelíny ukázali, že nielen dokážete oceniť to najlepšie, ale že cena nebola predmetom. Samotné materiály (vlákna z hodvábu a vzácnych kovov) by mohli mať hodnotu, nehovoriac o obrovských nákladoch na vzácnu a vysoko kvalifikovanú prácu. Kým ktorýkoľvek dabler mohol založiť ateliér a zavesiť šindeľ ako maliar, Jamesovi I. bolo potrebné založiť prvú anglickú gobelínovú továreň v Mortlake, ktorej veliteľom bol tkalcovský remeselník z Paríža a 50 pracovníkov z Flámska.
Rovnako ako video a na rozdiel od maľby je tapiséria digitálnym médiom. Maliari vytvárajú obrazy v líniách a ťahoch štetca ľubovoľnej odrody, ale tapisérie sa skladajú bod po bode. Vizuálne pole tapisérie je zrnité a musí byť. Každý steh je ako pixel.
Tkanie tapisérií je najjednoduchšie, keď sú zobrazené objekty ploché, ak sú vzory silné a farebné schémy sú jednoduché. Trojrozmerné objekty, jemné tieňovanie a jemné farebné gradácie sťažujú prácu. Umelci ako Raphael a Rubens nedali ústupky ťažkostiam a tlačili najväčšie dielne, aby sa prekonali. Ale boli tu aj vlakové vraky. Pre španielsky súd Goya vyrobil asi päť tuctov rokokových karikatúr každodenného života, ktoré sa počítajú medzi slávu Prado v Madride. V tkaniach sa rovnaké scény javia ako groteskné, takmer nočné, tváre vytiahnuté z tvaru nerovnomernosťou textúry, oči rozmazané kvôli nedostatku definície.
"O tkalcoch vieme tak málo, " hovorí Thurman. „Kvalita závisí od školenia. S postupujúcimi storočiami sa vždy vyvíjal tlak na rýchlejšiu výrobu a rýchlejšie techniky. Po 18. storočí došlo k obrovskému úpadku. “Pred začiatkom tohto povodia došlo k prerušeniu chicagskej show.
Po 4. januári sa všetko vráti do úložiska. „Áno, “ hovorí Thurman, „to je nešťastná skutočnosť. Kvôli obmedzeniam ochrany by tapisérie nemali byť súčasne vyššie ako tri mesiace. “Svetlo degraduje hodváb, ktorý je často podkladom pre celý textil. Existujú však aj logistické faktory: najmä veľkosť. Tapisérie sú zvyčajne veľmi veľké. Doteraz nemal Art Institute žiadny priestor na zavesenie.
Dobrou správou je, že na jar bude kolekcia obrazov migrovať z historickej budovy múzea do nového moderného krídla, ktoré navrhol Renzo Piano, čím sa uvoľnia galérie primeraného rozsahu pre dekoratívne umenie. Tapisérie budú integrované do displejov a budú sa otáčať. Mať však na pohľad 70 najvýznamnejších kusov naraz? „Nie, “ hovorí Thurman, „to sa nedá okamžite zopakovať.“
