Mnoho sochárov používa hlinku, omietku alebo kov. Leo Villareal preferuje LED.
Z tohto príbehu
diviť
kúpiť
Leo Villareal
kúpiťUmelec so sídlom v New Yorku je priekopníkom konkrétneho typu „sochárenia svetla“ pomocou desiatok tisíc jednotlivých LED žiaroviek a prispôsobeného počítačového programu na ich osvetlenie.
Je to všetko trochu futuristické, čo robí jeho poslednú prácu obzvlášť zaujímavou: site-specific ľahká socha vytvorená na opätovné otvorenie 156-ročnej Renwick Gallery v Smithsonian American Art Museum a vystupovala ako súčasť nového „Wonder“ výstava, predstavujúca diela ďalších ôsmich súčasných umelcov.
„Nad dverami Renwicku sa hovorí„ Venované umeniu “, čo je celkom úžasné, a ako to chápem, James Renwick sa inšpiroval Louvrom, “ hovorí Villareal z architektúry 19. storočia, ktorá sa učila samostatne a navrhla a postavené múzeum.
Inšpirovať niečo nové od niečoho starého je vhodné pre jeho vlastný prístup k umeniu. "Začnem tým, čo je tam, čo je dané, a pokúsim sa prísť na to, ako by som mohol rozšíriť - nepoužívam budovu ako podstavec ani nepridávam veľa vecí, ktoré sa mi nezdajú vhodné, " hovorí Villareal, ktorého práca bola uvedená v MoMA, PS1 a LACMA. Ale hovorí, že Renwick vyniká ako historické miesto.
Dielo Villareal s názvom Volume (Renwick) má hrdosť na miesto inštalované nad historickým veľkým schodiskom múzea. Používa LEDS zabudované do 320 zrkadlových tyčí z nehrdzavejúcej ocele. Reflexný kov popisuje ako „kamufláž“, ktorá zachytáva okolité prostredie a je takmer neviditeľná.
„Je vzrušujúce spájať nové veci s historickými, “ hovorí Villareal. (Leo Villareal, s láskavým dovolením CONNERSMITH) „Plné zapojenie sa do každého prostredia je súčasťou cieľa, “ hovorí Villareal. Aj bez LEDS sa usiluje o to, aby bola práca „opticky silným objektom“ a fungovala ako samostatná socha. Celý hardvér je vyrobený na mieru, takže „je vzrušujúce nebyť obmedzený na to, čo môžete z regálu dostať.“
Kľúčom k úspechu sú však svetlá, do ktorých je husto zabalených 23 000 jednotlivých LED žiaroviek. Na jeho vyladenie, úpravu a úpravu svetelných vzorov je potrebné hodiny, aby sa dosiahol správny jas a tempo - vodič dielu, programátor dielcov.
"Najvzrušujúcejším momentom pre mňa je posadiť sa pred kúsok a vlastne ho ovládať pomocou môjho notebooku, " hovorí. „S týmito vecami je veľa testov. Inštalácia je komplikovaná, pretože je to historická budova. Dúfajme, že sa všetko toto plánovanie vyplatí. “
Villareal začal vo svojej práci používať svetlá „hneď ako som si ich mohol dovoliť“ - vytvoril svoju prvú sochu svetla v roku 1997 bleskovými svetlami a nakoniec sa presunul do LED diód. Preferuje ich pred klasickými žiarovkami alebo inými druhmi osvetlenia, pretože ponúkajú spoľahlivé osvetlenie v pevnej fáze, s dlhou životnosťou a energetickou účinnosťou.
Villareal si kladie za cieľ, aby bola práca „opticky silným objektom“ a fungovala ako samostatná socha. (© Leo Villareal, s láskavým dovolením CONNERSMITH / Ron Blunt) „Je pre mňa dôležité, aby to bolo energeticky efektívne, “ hovorí Villareal.
Niektoré z týchto projektov môžu trvať roky, od počiatočných fáz plánovania až po konečné úpravy. Jeho najväčšou doterajšou prácou je The Bay Lights, keď 25 000 svetiel bolo zasiahnutých takmer 1, 8 km cez Bay Bridge v San Franciscu. Pokiaľ ide o efektívnosť, odhaduje, že práca stojí menej ako 30 dolárov za noc. Majú tiež solárnu farmu, ktorá kompenzuje tieto náklady. (Ešte musí určiť náklady na prácu Renwicka.)
Renwick kus je oveľa hustejší, meria asi 20 stôp dlhý a 9 stôp široký a inštalovaný cez múzeum schodisko. Toto dielo svedčí o jeho rastúcom záujme o trojrozmerné diela. Tento „objemový displej“, ktorý väčšinou pracoval na výšku a šírku, umožňuje spoločnosti Villareal byť ešte viac „sochárom“.
Koncom septembra poslal fabrikátorov na inštaláciu diel. Práca sa člení na pomerne kompaktné kusy, ktoré sa zmestia do prepraviek, ktoré musí zistiť, ako sa dostať do galérie.
"Najvzrušujúcejším momentom pre mňa je posadiť sa pred kúsok a vlastne ho ovládať pomocou môjho notebooku, " hovorí Villareal. (Galéria Renwick) „Vidieť, ako tieto veci interagujú s priestorom as historickým prvkom Renwicku, je skutočne zaujímavé, “ hovorí. "Je vzrušujúce spájať nové veci s historickými."
Napriek tomu, že používa počítač, je to čiastočne improvizácia, pretože Villareal a jeho tím vyvinuli v uplynulom desaťročí vlastné nástroje a softvér, ktorý zaisťuje, že sa sekvencie nikdy neopakujú, takže sa veci nedajú predvídať, a to ani pre samotného umelca. Pracuje s programátormi a „celkom skvelým tímom inžinierov“, ktorí vyvíjajú aktuálny softvér, ale „na konci dňa som ten, kto pomocou tohto nástroja skutočne sekvenuje skladby.“
Jeho cieľom je vytvoriť to, čo nazýva „pominuteľné“ - ktoré bude mať prítomnosť, ale bude tiež veľmi prchavé.
"K týmto kúskam je veľa jemnosti, " hovorí. "Sú to digitálne umelecké diela, ale vzrušujúce je uviesť ich do skutočného sveta, skutočne ich umiestniť do vesmíru."
Leo Villareal je jedným z deviatich súčasných umelcov vystavených na výstave „Wonder“, ktorá sa koná od 13. novembra 2015 do 10. júla 2016 v Galérii Renwick v Smithsonian American Art Museum vo Washingtone, DC.
