V umeleckom svete plagáty zaberajú strednú plochu medzi obrazmi a reklamami v časopisoch a na billboardoch. Ale keď boli známym umelcom, vrátane francúzskeho Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901) a talianskeho Leonetta Cappiella (1875-1942), poverené vytvorením propagačných plagátov na všetko od legendárnej parížskej hudobnej haly Moulin Rouge po pánske čiapky, premenil plagát na vyhľadávanú zbierku.
Súvisiaci obsah
- Je Bob Dylan básnik?
- Artefakt Rare Pony Express
Vrcholná renesancia tejto formy nastala v 20. rokoch 20. storočia v Európe, kde spojenie grafického dizajnu a ilustračného umenia rozjasnilo ulice Paríža, Londýna a Milána. Okrem billboardov a filmových plagátov v USA neboli reklamné plagáty nikdy také dôležité alebo všadeprítomné. Vzostup rock'nrollu v 60. rokoch však priniesol v tejto krajine osobitý žáner plagátového umenia. Mnohé z týchto artefaktov z obdobia kvetu a sily dnes sídlia v zbierkach Smithsonianského Cooper-Hewitt, Národného múzea dizajnu v New Yorku. Medzi najznámejšie - „kľúčovou položkou v každej zbierke plagátov“ je podľa Gail Davidson, vedúci oddelenia kresby, grafiky a grafického múzea múzea - obrázok speváka Billa Dylana z roku 1966 od Miltona Glasera.
Glaser, ktorý minulý február dostal na slávnostnom ceremoniáli v Bielom dome národnú medailu umenia, práve začal svoju mimoriadnu kariéru umelca a grafického dizajnéra, keď sa zúčastnil projektu Dylan. (O pár rokov neskôr založil on a redaktor Clay Felker novinový časopis v New Yorku .) John Berg, potom umelecký riaditeľ v Columbia Records, požiadal Glaser, aby vytvoril plagát, ktorý sa dá zložiť a zabaliť do Dylanovej „Greatest Hits“ LP. Glaser, dnes jeden z najplodnejších umelcov plagátu v tejto krajine, ktorý získal viac ako 400 kreditov, bol pre túto formu novinkou. „Toto bol pravdepodobne môj tretí alebo štvrtý plagát, “ spomína. Stalo by sa to jedným z najrozšírenejších všetkých čias; Šesť alebo viac miliónov bolo distribuovaných s nesmierne populárnym albumom.
Glaserov plagát, ktorý zobrazuje Dylana kaleidoskopickými vlasmi, bol opísaný ako „psychedelický“ a často sa spája s rockovými plagátmi, ktoré sa vyrábajú súčasne v San Franciscu. Glaser, ktorý študoval v Taliansku na Fulbrightovom štipendiu začiatkom 50. rokov 20. storočia, je však formalistom so širokým vedomím umelcov a umeleckých hnutí a inšpiroval sa profilom Dylana z autoportrétu Marcela Duchampa z roku 1957. Hoci Glaser použil podobné zloženie, jeho premena na Dylanovu kučeravú hrivu na zamotanú dúhu bola jeho vlastným vynálezom.
Glaser hovorí, že sa tiež zapojil do staršieho umeleckého hnutia. „V tom čase ma zaujímali secese, “ spomína. „To bol vplyv na farby a tvary na obrázku.“ Kontrast živých farieb s tmavým siluetovým profilom odráža Glaserovu reakciu na modernistický diktát „Menej je viac“: „Len dosť je viac.“ Pre jediné slovo, „Dylan, “ vymyslel Glaser písmo, ktoré znovu použil na plagáte na koncerte Mahalia Jackson v Lincoln Center.
Napriek miliónom distribuovaných kópií sa plagát Dylan stal horúcou zbierkou, ktorá sa predáva za stovky dolárov. (Bolo to znovu vydané dvakrát, ale originály nesú výrečné záhyby.) Podľa Davida Davida zohral úlohu pri akvizícii spoločnosti Cooper-Hewitt. Jedna z jej kolegov z múzea vyučovala kurz grafického dizajnu, keď študentka prišla na triedu s plagátom, ktorý chcela darovať, spomína Davidson. "Bol to Dylanský plagát, v dobrom stave - s záhybmi - a jeho otec ho chcel od svojho otca."
Ako sa dnes cíti Glaser o svojej najslávnejšej skladbe? "Chcel by som prerobiť vlasy, " hovorí dnes. "Je to trochu nemotorné."
Glaser ešte nemá zdieľať svoj názor so svojím predmetom. V deň, keď umelec získal vyznamenanie v Bielom dome, sa inak angažoval iný príjemca: Bob Dylan.
Owen Edwards je spisovateľom na voľnej nohe a autorom knihy Elegant Solutions .
Obrázok Dylan bol iba tretím alebo štvrtým plagátom grafického umelca Miltona Glasera, ktorý by ďalej vytvoril viac ako 400 plagátov a získal Národnú medailu umenia. (Bernard Gotfryd / Getty Images) 
Plagát Dylana Miltona Glasera bol inšpirovaný autoportrétom Marcela Duchampa z roku 1957. „História vizuálnych vecí vo svete, “ hovorí Glaser, „je moja ohrádka.“ (Milton Glaser / Cooper-Hewitt, Národné múzeum múzea, SI) 
Marcel Duchamp je autoportrét z roku 1957. (Metropolitné múzeum umenia / umelecké zdroje, NY)
