Edgar Degas vytvoril senzáciu, keď predstavil svoju sochu Maličkého tanečníka na výstave impresionistov v Paríži v roku 1881. Jeho zámerom bolo vykresliť mladé dievča, ktoré snívalo o tom, že bude mať v balete „slávny život“, ale ktorá si tiež zachovala svoju identitu ako dievča z ulíc Paríža. ““
Verejnosť, zvyknutá na sochy, ktoré predvádzali idealizované ženy v mramore, bola pobúrená, že Degasova práca zobrazovala taký spoločný predmet - mladú tanečnicu čerpanú z každodenného života, ktorej postoj neodrážal nič podobného bohyni alebo hrdinstva. Namiesto toho, aby ju ušľachtilým mramorom vyrezával, jej ju dal do včelieho vosku a našiel predmety. Tvárou v tvár nekontrolovateľnému nesúhlasu verejnosti Degas sochu odstránil z displeja a uložil ju v skrini, kde zostal v anonymite ďalších štyri desaťročia, kým finančník Paul Mellon nezískal pôvodnú voskovú sochu v roku 1956 a daroval ju Národnej galérii Umenie v roku 1985.
Teraz je však socha prepracovaná na predstavenie hudobného divadla, ktoré režíroval a choreografoval päťnásobný držiteľ ceny Tony Susan Stroman; všestranná tanečná inscenácia sa otvorila 25. októbra v Kennedyho centre vo Washingtone, DC s ambíciami mieriť do Broadway v roku 2015. Stroman mi povedal, že táto myšlienka ju zasiahla, keď bola v Paríži a videla Malého tanečníka zachyteného v bronze, v Musee d'Orsay. Mladé dievča je v uvoľnenej verzii štvrtého postavenia baletu, ale o jej postoji bolo niečo - ťah jej brady, spôsob, akým držala svoje telo -, vďaka čomu sa Stroman chcel dozvedieť viac.
Keď sa vrátila do New Yorku, Stroman sa stretol s textárkou Lynn Ahrens a skladateľom Stephenom Flahertym. Ahrens a Flaherty sú najznámejšie pre svoj legendárny hudobný ragtime, ktorý získal Tony Award za najlepšie skóre v roku 1998. Stroman s nimi dychtivo diskutoval o svojom „wow“ nápade, ale povedala mi, že predtým, ako by mohla povedať, Ahrens vybuchol: „Mali by sme urobiť show založenú na Little Dancer !“ Zjavne to malo byť.
Boyd zisky ako Edgar Degas a Tiler Peck ako Young Marie (fotografia Paul Kolnick) Ukázalo sa, že Degasov model bol uličným ulíkom, jedným z „operných potkanov“, ktorý sa dostal k baletu opery v Paríži ako východisko z chudoby. Volala sa Marie Geneviève van Goethem a jej matka pracovala ako práčovňa; jej staršia sestra bola prostitútkou a jej mladšia sestra sa tiež stala tanečnicou v opere. Táto plastika, ktorú vytvoril Degas v rokoch 1878 až 1881, sa často označuje ako najslávnejšia balerína na svete. Umelec bol často v zákulisí, maľoval a načrtával tanečnice, keď skúšali alebo stáli v krídlach a čakali na vystúpenie. Keď mala 11 rokov, vyrezával Mariu, vo veku 14 rokov ju vykreslil do pigmentovaného včelieho vosku a neadresnej modelovacej hliny.
Keď Stroman, Ahrens a Flaherty začali formovať svoj nový muzikál, okamžite čelili skutočnosti, že príbeh ich skutočného života sa náhle skončil. Van Goethem zmizol krátko po dokončení Degasovej sochy. V roku 1882 bola prepustená z baletu opery v Paríži, pretože bola neskoro na skúšku, a poof- c'est fini . Nový muzikál, ktorý vykompenzoval nezistiteľný neskorší život Márie, líči Van Goethema, ktorý je súčasťou skutočnosti, súčasťou beletrie. Ako rozprávať Stroman, aby som rozprával príbeh Marie - „aby ju priniesol späť k životu“, muzikál vynašiel staršiu Máriu, ktorá rozpráva príbeh svojho života ako mladé dievča. Stroman „chcela uveriť, že bola iná a mala charakter“, že jej život na ulici z nej urobil bojovníka - postoj, ktorý rezonuje v spôsobe, akým Degasov malý tanečník drží svoje telo v dôvernom odpočinku.
Stroman hovorí, že využila veľa Degasových pasteliek a obrazov tanečníkov, aby inšpirovala jej choreografiu, a že veľká časť tanca v Little Dancer je v skutočnosti klasický balet. Do tohto tanca riadeného muzikálu zahrnula aj balet snov - kedysi ústrednú súčasť takých legendárnych predstavení ako Oklahoma! Pre londýnsku produkciu tohto muzikálu v roku 1998 Stroman vychádzal z pôvodnej choreografie od Agnes de Mille, ktorá pomohla zmeniť americkú hudobnú históriu posunutím príbehu dopredu prostredníctvom dramatického tanca snov.
Boyd Gaines ako Edgar Degas a režisér a choreograf Susan Stroman (fotografia Paula Kolnicka) Dwight Blocker Bowers, kurátor zábavy v Národnom múzeu americkej histórie a spolu so mnou kurátorom výstavy Smithsonian 1996, Red, Hot & Blue: Smithsonian Salute American Musical, hovorí: „Balet snov je v podstate tanečná fantázia - časť denného splnenia prianí, časť nočnej mory najhlbších obáv. “Poznamenal, že Agnes de Mille použila tieto tance na posilnenie príbehu s emocionálnym dopadom a umožnila divákom„ dostať sa dovnútra (charakteru) mysle “.
Pre Stromana sa zdá, že mať senový balet v Act Two of Little Dancer bol perfektný. Ako povedala Sarah Kaufman z Washington Post, „som späť k pocitu extázy z baletu vo veľkom Broadwayi.“
Edgar Degas, baletná scéna, c. 1907 (Národná galéria umenia, Washington, Zbierka Chester Dale) 
Edgar Degas, Štyri tanečníci, c. 1899 (Národná galéria umenia, Washington, Zbierka Chester Dale) 
Edgar Degas, popravený v spolupráci s Vicomte Lepicom Baletným majstrom (Le maître de balet), c. 1874 (Národná galéria umenia, Washington, Rosenwaldova zbierka) 
Edgar Degas, tanečníci v Starej opere, c. 1877 (Národná galéria umenia, Washington, Zbierka Ailsa Mellon Bruce) 
Edgar Degas, tanečníci baletu, c. 1877 (Národná galéria umenia, Washington, Zbierka Ailsa Mellon Bruce) 
Edgar Degas, Little Dancer vo veku štrnásť, 1878-1881 (Národná galéria umenia, Washington, Zbierka pána a pani Paul Mellon) 
Edgar Degas, Opona, c. 1880 (Národná galéria umenia vo Washingtone, Zbierka pána a pani Paul Mellon) 
Paul Mathey, Edgar Degas, 1882 (Národná galéria umenia, Washington, Zbierka pána a pani Paula Mellona) 
Edgar Degas, trieda tance (Ecole de Danse), c. 1873 (Správcovia zbierky Corcoranovcov (zbierka Williama A. Clarka)) 
Edgar Degas, Balet, c. 1880 (Správcovia zbierky Corcoranovcov (zbierka Williama A. Clarka)) Pre tých, ktorí sa nemôžu dostať na výstavu, alebo dokonca pre tých, ktorí môžu, Národná galéria umenia vystavuje originálnu sochu vosku Degas (existuje okolo 30 bronzových verzií rôznych galérií po celom svete.) Súčasťou prehliadky je aj niekoľko pastelových a olejomaľby iných tanečníkov Degasu. Múzeum hovorí, že nové technické štúdie odhaľujú, ako Degas skonštruoval množstvo svojich voskových sôch na mosadzných a drôtových armatúrach a potom ich postavil podľa všetkého, čo našiel po ruke - zátky na fľaše od vína, papier, drevo, vyradené štetce a dokonca aj veko trepačky soli.
Malý tanečník sa bude naďalej prezentovať v Kennedyho centre do 30. novembra. Splní malý tanečník svoju vysnívanú fantáziu? Skvelá vec na hudobnom divadle je to, že každú noc, keď sa opona zvyšuje, je vždy možný úder.
Produkciu malého tanečníka Kennedyho centra si môžete pozrieť v Eisenhowerovom divadle od 25. do 30. novembra 2014. Výstava Degasov malý tanečník je k videniu od 11. januára 2015 do Národnej galérie umenia.
Tiler Peck (fotografia Matthew Karas)
