Vo veľkých hrobových listoch na stene novootvoreného Národného múzea africkej americkej histórie a kultúry na Národnom móde je citát od básnika Langstona Hughesa: „Aj ja som Amerika.“
Súvisiaci obsah
- Prečo Langston Hughes stále vládne ako básnik pre nezúčastnených
Linka pochádza z Hughesovej básne „Aj ja“, ktorá vyšla prvýkrát v roku 1926.
Aj ja spievam Ameriku.
Som tmavší brat.
Posielajú ma k jedlu do kuchyne
Keď spoločnosť príde,
Ale smejem sa,
A jesť dobre,
A silno rastie.
zajtra
Budem pri stole
Keď spoločnosť príde.
Nikto sa neodváži
Povedz mi,
"Jedzte v kuchyni, "
Potom.
Okrem toho,
Uvidia, aký som krásny
A hanbte sa -
Aj ja som Amerika.
Z ZBERANÝCH BODOV JAZYKA HUGHES. Na základe súhlasu spoločnosti Harold Ober Associates Incorporated
Báseň je mimoriadne významné potvrdenie misie múzea rozprávať históriu Spojených štátov prostredníctvom šošoviek africko-americkej skúsenosti. Stelesňuje túto históriu v určitom okamihu na začiatku 20. storočia, keď zákony zákona Jim Crow na juhu vynútili rasovú segregáciu; a argumentuje proti tým, ktorí by popreli takú dôležitosť - a túto prítomnosť.
Jej iba 18 riadkov zachytáva sériu vzájomne prepojených tém o vzťahu Afroameričanov k majoritnej kultúre a spoločnosti, témy, ktoré poukazujú na Hughesovo uznanie bolestivej komplexnosti tohto vzťahu.
zajtra
Budem pri stole
Keď spoločnosť príde.
V riadku, ktorý otvára a zatvára báseň, je v názve uvedená viacrozmerná hračka. Ak počujete slovo ako číslo dva, náhle posunie terén na niekoho, kto je sekundárny, podriadený, dokonca nižší.
Hughes dôrazne hovorí za druhú triedu, vylúčených. Plnohodnotné dráma básne zobrazuje Afroameričanov, ktorí sa pohybujú z dohľadu, jedia v kuchyni a na svoje miesto pri jedálenskom stole sa rovnajú „jedálni“.

Je zaujímavé, že Langston neaplikuje, kto vlastní kuchyňu. Domom sú samozrejme Spojené štáty a majitelia domu a kuchyňa nie sú nikdy špecifikovaní ani videní, pretože ich nemožno stelesniť. Hughesov lstivý mrknutie je pre Afroameričanov, ktorí pracovali v plantážnych domoch ako otroci a služobníci. Cti tých, ktorí žili pod schodmi alebo v kabínach. Aj keď bola vylúčená, prítomnosť Afroameričanov bola zrejmá z hladkého chodu domu, vzhľadu jedál na stole a kontinuity hmotného života. V týchto galériách a medzi desiatkami reliktných artefaktov v galériách podzemných dejín múzea a vo vzrastajúcich umeleckých a kultúrnych galériách na vrchu bronzovej budovy v tvare koróny prežívajú svoj duch.
Ďalší odkaz, ak počujete, že „príliš“ ako „dva“, nie je podriadenosť, ale rozkol.
Hughes vzdáva hold jeho súčasnému, intelektuálnemu vodcovi a zakladateľovi NAACP, WEB DuBoisovi, ktorého vystúpenia a eseje o rozdelení africko-americkej identity a vedomia by prinútili publikum; a motivovať a nútiť odhodlaný aktivizmus, ktorý posilnil Hnutie za občianske práva v polovici 20. storočia.
Afričan-Američan podľa DuBoisa vo svojej kľúčovej práci Duše čiernych ľudí existoval vždy na dvoch „miestach“ naraz:
„Niekedy sa cíti jeho dvojica, Američan, černoch; dve duše, dve myšlienky, dva nezmierené snahy; dva bojujúce ideály v jednom temnom tele, ktorého tvrdohlavá sila ho chráni pred roztrhnutím. “
DuBois robí telo Afroameričana - telo, ktoré vydržalo toľko práce a ktoré je krásne vykreslené v Hughesovej druhej stanze „Ja som tmavší brat“ - je nádobou pre rozdelené vedomie svojho ľudu.
DuBois píše o neustálej túžbe ukončiť toto utrpenie zlúčením tohto „dvojitého ja do lepšieho a pravdivejšieho ja“. Napriek tomu DuBois paradoxne tvrdil, že ani „staršie ja sa nestratí“.
Pocit rozdelenia na dva nebol len príčinou problému nielen pre Afroameričanov, ale aj pre Spojené štáty americké. Ako hovoril Lincoln o spolužití otroctva so slobodou: „Dom rozdelený proti sebe nemôže stáť.“

Hughes spája tento pocit jednoty samostatných a rozmanitých častí americkej demokracie tak, že začína svoju báseň s priamym odkazom na Walta Whitmana.
Whitman napísal: „Spievam elektrické telo“ a pokračoval v spájaní moci tohto tela so všetkými ctnosťami americkej demokracie, v ktorej bola sila zverená každému jednotlivcovi konajúcemu spolu so svojimi kolegami. Whitman veril, že „elektrina“ tela vytvorila druh adhézie, ktorá spojí ľudí spolu v spoločnosti a láske: „Počul som spievanie Ameriky, rôzne koledy, ktoré počujem., . "
Hughes robí Whitmana - jeho literárneho hrdinu - explicitnejšie politickým tvrdením „Aj ja spievam Ameriku“.
Toto sloveso je dôležité, pretože naznačuje implicitné, ak neuznané tvorivé dielo, ktoré Afroameričania poskytli na vytvorenie Ameriky. Afroameričania pomohli spievať Ameriku a pre túto prácu si zaslúžia miesto pri stole, stolovanie ako rovnosť so svojimi kolegami a v spoločnosti sveta.
Na konci básne sa riadok zmení, pretože došlo k transformácii.
"Aj ja som Amerika."
Bola preukázaná a uznávaná prítomnosť. Rozdelený dom je zlúčený do celku, v ktorom rôzne časti sladko spievajú vo svojich samostatných harmoniách. Problémom tejto politiky, ak nie samotnej básne, je to, že jednoduché tvrdenie o prítomnosti - „Uvidia, aký som krásny., . “- nemusí stačiť.
Nové africko-americké múzeum na National Mall je silným tvrdením o prítomnosti a legitimite príbehu, ktorý je jedinečný, tragický a neoddeliteľne spojený s celkovým počtom amerických dejín. „Aj ja“ som Hughes vo svojom najoptimistickejšom duchu, ktorý sa vznáša v tele a dušiach jeho ľudu a sila tejto prítomnosti pri transcendentnej zmene. Plne si však uvedomil prekážky skutočnej afroamerickej emancipácie a prijatia v dome americkej demokracie. Bol to básnik, pamätajte, kto tiež napísal: „Čo sa stane s odloženým snom?“