Medzi svetovými vojnami bol umelec Maxfield Parrish obyčajným človekom Rembrandt. Keď bola v okne obchodného domu umiestnená Parrish tlač, zhromaždili sa davy, aby ju obdivovali. Hotely zavesili svoje sny v ich lobby. Manželky si kúpili kalendáre, jeden rok ich prezerali, potom prerušili rande a zarámovali obrázky. Jeho maľba Daybreak z roku 1922 sa stala ozdobnou senzáciou a popovou ikonou 20. rokov 20. storočia a predala viac ako 200 000 výtlačkov.
Parrish maľoval veci, z ktorých sú sny, krátkeho pukavého muža s prenikavými modrými očami. Jeho ochrannými známkami boli svieže záhrady, extatické ženy a jeho slávna „Parrish blue“. Farebné oblohy by určite mali byť v každom Edene, ktorý stojí za meno.
Generácia po jeho smrti zostáva Maxfield Parrish jedným z najznámejších a najmenej známych umelcov v Amerike. Aj keď jeho utópia stále zdobia kalendáre a plagáty a jeho obrazy sa predávajú ako šetriče obrazovky a podložky pod myš, magnetky chladničky a tašky na tote, len málokedy videli jeho obrazy osobne. Hlavná retrospektíva teraz na Pennsylvánskej akadémii výtvarných umení vo Philadelphii ponúka návštevníkom príležitosť urobiť len to. Výstava presahuje modrú a predstavuje viac ako 170 diel z 68-ročnej kariéry Parrisha. Tí, ktorí ho poznajú iba pre jeho „dievčatá na skalách“, budú prekvapení jeho fantáziou, virtuozitou a radosťou z jeho návrhov. Prehliadka obsahuje jeho očarujúce detské ilustrácie a obálky časopisov, jeho ctižiadostivé nástenné maľby, jeho strojovo opracované makety a osamelú krajinu, ktorú namaľoval do svojich 90. rokov. Po predstavení vo Philadelphii do 25. septembra bude „Maxfield Parrish: 1870-1966“ cestovať do Galérie umenia Currier v Manchestri v New Hampshire a na University of Rochester's Memorial Art Gallery a Brooklynské múzeum umenia v New Yorku.
