Botanické ilustrácie Alice Tangerini začínajú rovnakým spôsobom: zdanlivo jednoduchou čiarou, v ktorej skúma rysy rastliny - listy, semeno, stonka, možno kvet alebo dva. Ďalej pomocou mikroskopu skúma drobné chĺpky a žily svojho jedinca a obnovuje ich podobu v jemných linkách pomocou pera architekta alebo projektanta citlivého na tlak. Tangerini prijala nástroje a vízie umelkyne a vedkyne pre svoju prácu, čo je, ako to opisuje, „umenie v službe vedy“.
Súvisiaci obsah
- Anatómka Lady, ktorá priniesla mŕtve telá na svetlo
Tangerini je prvou a jedinou botanickou ilustrátorkou v Smithsonianskom Národnom múzeu histórie prírody, kde už 46 rokov kladie známky na rastlinnú vedu. Počas svojej kariéry vytvorila Tangerini stovky ilustrácií z viac ako 1 000 rôznych druhov rastlín z celého sveta. Jej tvorba sa objavila v knihách, recenzovaných vedeckých časopisoch a výstavách múzeí. Prominentný botanik Warren H. Wagner nazýva Tangerini „nenahraditeľným“ v oblasti botanickej ilustrácie.
Hoci niektoré univerzity teraz ponúkajú tituly vo vedeckej ilustrácii - napríklad program biologickej a predliečebnej ilustrácie University of Iowa a program lekárskej ilustrácie University of Chicago - takýto program neexistoval, keď sa Tangineri koncom 60. rokov pustil do tejto oblasti. Jej vstup do vedeckej ilustrácie sa spoliehal na trochu šťastia (a veľa zručnosti), pripomínajúci skôr vzťah učiteľa a učňa ako dnešnú formálnu cestu.
"Vždy som mal záujem kresliť, a to aj od detstva, " spomína Tangerini. "Vyrastal som v susedstve, kde dokonca aj susedia vedeli, že som" dievča, ktoré rád kreslil. "Jedno leto medzi semestrami vysokej školy na svojej juniorskej škole v Kensingtone v Marylande, Tangerini hľadala letnú prácu. Bol to jeden z týchto susedov, ktorý navrhol, aby Tangerini hovoril s Lymanom Smithom, botanikom v Smithsonianovom národnom herbári, ktorý náhodou žil v susedstve a hľadal si zamestnanie ilustrátora.
Keď sa prvýkrát predstavila Smithovi, priniesla umelecké portfólio stredných škôl s kresbami koní a psov. Najbližšie pre rastlinu, ktorú do tejto chvíle Tangerini vypracoval, bola tráva pod kopytami koní. "Zdvihol obočie a povedal:„ Len ti to skúsim, "spomína si teraz. "A presne to začalo."
Budúci týždeň sa Tangerini stretla s Lymanom v múzeu na skúšobnú jazdu. Lyman vytiahol sušený rastlinný exemplár, kúsok štetiny, ceruzku a fľašu atramentu as perom. Potom odišiel. O niekoľko hodín neskôr sa vrátil, aby zistil, čo urobil Tangerini. „Nakreslil som mŕtvy závod, ktorý vyzeral ako mŕtvy. Ale presne ako táto odumretá rastlina, “hovorí. Povedal jej, že nabudúce by mala rozložiť listy. A to bola jej prvá hodina.
O víkendoch a počas leta pokračovala v práci pre Lymana, čo sa stalo jej školením botanického ilustrátora.
Tangerini v procese. 
Tangerini v procese. Desať rokov po tom, čo začal ako botanický ilustrátor v Smithsonian v roku 1972, Tangerini stále odoberá vzorky mŕtvych rastlín z celého sveta, niektoré staršie ako 200 rokov. Teraz ich však vie, ako ich preniknúť do nového života. Jej línie, opatrné a plné úmyslu, plynule prechádzajú z hustých na jemné a vytvárajú pocit animácie. Aj keď je jednou z konvencií v botanickej ilustrácii pridať svetelný zdroj z ľavého horného rohu výkresu, Tangeriniho štýl používania tienenia s ťažkými čiarami dáva rastlinám dojem, že vyžarujú svoje vlastné svetlo.
Tangerini sa nevníma ako výtvarníčka, hoci vyštudovala výtvarné umenie na univerzite vo Virginii. „Vedecké znázornenie zvyčajne určuje publikum. Kreslíte pre vedecké publikum, “vysvetľuje. „Myslím na výtvarné umenie ako na to, že pracujete pre seba. Rozhodujete sa sami seba, „čo robím, čo chcem predstaviť publiku, ktoré určím.“ “
Kategorické rozdelenie medzi estetickým (rastlinné portréty) a inštruktážnym (rastlinné ilustrácie) reprezentáciou je už dlho známe. Inštruktážna ilustrácia rastlín sa datuje od starodávnych a stredovekých byliniek, čo boli knihy používané liečiteľmi a lekárnikmi, ktoré obsahovali informácie o liečivých vlastnostiach rastlín a opisovali, ako by sa rastliny mali pripraviť na lekárske použitie. Sprievodným textom boli rastlinné ilustrácie, ktoré musia byť dostatočne inštruktážne na to, aby čitateľ identifikoval rastlinu v prírode, vrátane presného vykreslenia rozmerov rastliny, charakteristík rastliny a farieb lístia a akýchkoľvek kvetov alebo ovocia. V prípade liečiteľov a byliniek boli vysoké stávky; nesprávna rastlina alebo prípravok môže spôsobiť smrť.
Tangerini dôsledne sleduje túto starodávnu tradíciu, až na jednu výnimku: farba sa v jej tvorbe neobjavuje výrazne. Pretože väčšina modelov Tangerini je sušených vzoriek, keď ich dostane, nemajú veľa farieb. „[Farba] nie je nevyhnutná ... to nie je taxonomický menovateľ, neoddeľuje druh, “ vysvetľuje. Interpretácia farby niekoho je subjektívna, takže botanici v ktorejkoľvek časti sveta môžu rozpoznať tie charakteristiky rastlín, ktoré sú taxonomicky významné: morfológia, štruktúra a vnútorné časti rastliny.
Ďalším rozdielom je, že pre starovekých a stredovekých ilustrátorov moderná taxonómia ešte neexistovala ako štandardizovaný systém identifikácie. Až v 18. a 19. storočí - keď prírodovedec a eugenista Ernst Haeckel začal popularizovať oblasť vedeckej ilustrácie stovkami publikovaných umeleckých diel mikroskopických rastlín a zvierat - sa typ botanickej presnosti, ktorú Tangerini hľadá, stal neoddeliteľnou súčasťou remeslo.
Historici vedy ako Ann Shteir, Barbara Gates a Sally Kohlstedt ukázali, že botanická ilustrácia počas tohto obdobia ponúkla ženám alternatívnu cestu k vede. Buď ako nezávislé ilustrátorky alebo neuznané ilustrátorky pre svojich mužských príbuzných, stovky ilustrátorov boli ústrednými prvkami pri prijímaní novo vyvinutého taxonomického jazyka botanistov mužov a ich prenose do presnej vizuálnej reprezentácie. Tieto ženy priniesli botanike vedeckú presnosť. ich práca vytvorila základ modernej botanickej ilustrácie.
Umelec-vedec pri práci v roku 1983. Tangeriniho kariéra trvala 46 rokov na Smithsonianovom oddelení botaniky. (Bromeliad Society International) Cieľ vedeckej presnosti v smere vedca však neznamená, že všetky ilustrácie vyzerajú rovnako alebo že ilustrátori do svojej práce neprinášajú fantáziu a kreativitu. Tangerini je podľa všetkých definícií slova umelec. „Máme kontrolu nad médiami a našimi nástrojmi, “ zdôrazňuje. „Každú kresbu považujem za výzvu, pretože zakaždým, keď položím pero na papier alebo stylus na obrazovku, musím zistiť, kam umiestnim svoje čiary a moje tiene, bodky alebo farby, aby som lepšie ukázal, čo mi vedec dal . "
Keď Tangerini začal ilustrovať, vedecký ilustrátor bol taký malý, že priemysel jednoducho neexistoval, aby im dodal špecializované nástroje. (Jej pole ostáva malé; obmedzenia financovania znamenajú, že mnoho múzeí a botanických záhrad zvyčajne zamestnáva iba jedného alebo dvoch ilustrátorov.) V dôsledku toho bolo obvyklé používať nástroje architektov, inžinierov a kaligrafov.
Podobne aj dnešní ilustrátori prijali nástroje z oblasti grafického dizajnu, rozhodli sa pre pero a papierové perá nad perom a papierom a využívali kreatívny softvér, ako je Adobe Photoshop. „Aj keď dokážete kresliť alebo maľovať, stále musíte mať možnosť používať všetky tieto programy, “ hovorí Autumn von Plinsky, bývalý ilustrátor botanickej záhrady v New Yorku. „Je to jedna z vecí, ktorá rozširuje možnosti vašej kariéry a projektu tým, že ich spoznáte, aspekt dizajnu a ilustrátora.“
Napriek tomu Tangerini stále uprednostňuje svoje vinobranie perá a ceruzky s papierom. Po toľkých rokoch hovorí, že jej ruky sú zvyknuté to robiť tak. Ale je tu ďalší dôvod, prečo uprednostňuje tieto nástroje: zachovanie dlhej histórie svojho remesla. Tieto vintage nástroje, ohybné perá a perá jej umožňujú dosiahnuť štýl, ktorým by sa chcela riadiť, keď začala: rytie. "Stále sa pozerám na staré rytiny, aby som videl prácu línie - je to krásne, " hovorí. Získala mnoho svojich nástrojov od iných ilustrátorov a už ich na trhu nenájdete. „Získavam ich nástroje, pretože pre mňa je to ako história. Malá história kresby, ktorá pomaly mizne. “
Okrem svojich ilustračných povinností teraz Tangerini kurátorom zbierky botanického umenia v NMNH a Smithsonovského katalógu botanických ilustrácií. To, čo na svojej práci má najradšej, je však stále proces rekonštrukcie sušenej vzorky na papieri. "Zistiť v mojej hlave, ako predstavujem túto sušenú odumretú rastlinu tak, že sa cítim, bude vyzerať esteticky krásne na stránke, ktorú dokážem navrhnúť ... je to veľmi prospešné, " hovorí. Niekedy v tomto procese nájde nejaké drobné detaily, ktoré ani botanik nevidel. "Dávam to pod mikroskop, aby som ho nakreslil." Musím sa na to skutočne pozrieť, pretože musím urobiť výklad niečoho, čo je vysušené, a pokúsiť sa to urobiť tak, akoby to bolo živé. “
Tangerini nájde lyriku vo vedeckej oblasti prostredníctvom tohto reanimácie - pri zaznamenávaní neobjavených detailov a určovaní najlepších spôsobov, ako ich reprezentovať na papieri. Ako to hovorí, „to samo osebe je vyjadrením mňa.“
