V kariére trvajúcom takmer štyri desaťročia ho talent džezového umelca Gil Goldsteina získal kudos ako pedagóg, interpret, skladateľ, producent, aranžér a filmový strelec. Avšak jeho najvýznamnejšou úlohou je snáď spolupracovník a mentor. Na základe vzorca pokory, zvedavosti a zdanlivo nekonečnej tvorivej energie mu Goldsteinove spolupráce získali celosvetové uznanie a rešpekt hudobníkov zo zoznamu A, ktorí skúmajú nezmapované hudobné územie.
Zaistil umelcov tak rôznorodých ako Chris Botti, David Sanborn, Milton Nascimento, Randy Brecker, Manhattan Transfer a Al Jarreau a okrem iného vystupoval s Pat Martinom, Lee Konitzom, Gil Evansom, Billym Cobhamom a Rayom Barrettom. Medzi filmové a televízne hudobné projekty patria vystúpenia, orchestrácie a aranžmány v ABC After School Specials, filmy De-Lovely, Little Buddha, Frida a desiatky ďalších.
Nie je to zlé pre dieťa, ktoré začalo hrať na akordeóne v Baltimore v Marylande, kde si spomína na televíznu reláciu, na ktorej vystúpení bolo „asi 100 detí“. "Keď to už nebolo bedrové, povedal som, že by som sa mal tejto veci lepšie zbaviť, " vysvetľuje svoj pohyb od akordeónu k klavíru a syntetizátoru. Akordeón je stále výborným nástrojom na naučenie sa hrať hudbu. "Vždy to bolo súčasťou môjho vedomia."
Goldsteinova súčasná spolupráca je s desaťnásobným Grammy-víťazným vokálnym inovátorom Bobbym McFerrinom. 13. mája vystúpi pár v Kennedyho centre so spoločnosťou Goldstein, kde požičia svoje talenty ako aranžér a performer na klavíri a akordeón na podporu nového filmu McFerrin's Spirit you you, koncertného seriálu a projektu nahrávania s niektorými milovanými spirituálmi, ktoré si spomína zo svojej mladosti,

McFerrinov projekt tiež vzdáva hold jeho otcovi Robertovi McFerrinovi, Sr, prvému afroamerickému mužovi, ktorý vystúpil v metropolitnej opere v New Yorku, a spevu Sidgyho Poitiera Porgy vo filme Porgy and Bess . Projekt, usporiadaný a vyrobený spoločnosťou Goldstein, predstavuje druh pohodlnej zóny, ktorá napína výzvu, ktorú si Goldstein chce rozšíriť, aby rozšíril svoje hudobné vzdelanie a kreativitu a zaujal ho novými smermi.
"Nevyrastal som s spirituálmi, " hovorí Goldstein o jeho neznalosti s hudbou. Pri práci na projekte bolo potrebné stretnutie s jazzovým basgitaristom Esperanzom Spaldingom, s ktorým spolupracoval na jej CD s jazzovým grafom, ktorý poskytol potrebné informácie a inšpiráciu. "Obrátila ma na africkú americkú hymnu." Bolo to úžasné! Toľko som sa naučil. Vždy sa učím. “
Jeho úcta k celoživotnému vzdelávaniu a výmena, ktorá pochádza z „dobrého“ mentorstva a spolupráce, sú základom Goldsteinovho tvorivého procesu. Keď spoluorganizoval a spolu produkoval Spaldingove tretie CD, Chamber Music Society, ani netušil, že sa stane najpredávanejším súčasným jazzovým albumom roku 2011, predáva viac ako 100, 00 kusov, čo je rarita v modernom jazze. Vedeli iba, že vytvárajú niečo vzájomne uspokojujúce a vzrušujúce.
V tom roku sa Spalding stal v kategórii Contemporary Jazz Artist Category # 1 a stal sa prvým jazzovým umelcom, ktorý vyhral Grammy v kategórii Best New Artist a porazil pop idol Justina Biebera. Bolo to jej prvé víťazstvo v Grammy. (Spalding bol v roku 2012 tiež príjemcom prvých výročných cien časopisu Smithsonian Ingenuity Awards.)
„Esperanza mal koncept pre spoločnosť Chamber Music Society . Len som to povolil, “hovorí Goldstein. Spojil ju s najlepšími hráčmi strun a povzbudil jej umeleckú víziu pre jazzový / klasický / svetový hudobný hudobný album, ktorý obsahoval dielo básnika 18. storočia Williama Blaka. Podporovať víziu umelcov „je druh mentorstva, “ hovorí. "Bol to jeden z tých dobrých, win-win."
Spolupráca s McFerrinom vyvolala aj komisia z roku 2010 zo Šlesvicko-Holštajnského hudobného festivalu pri príležitosti 200. výročia narodenia Frederika Chopina. Tentokrát Goldstein prispôsobil Chopinovu klavírnu hudbu veľkej skupine a hlasu McFerrinovej. Poľská ľudová hudba, ktorá ovplyvnila Chopina, bola pridaná pre chuť spolu so skladbami Debussyho a brazílskeho skladateľa Antonia Carlosa Jobima, obaja umelci inšpirovaní Chopínom.
Najlepšie vzťahy v oblasti mentorstva a spolupráce sú vzájomne prospešné, hovorí, je to obojsmerná ulica podporovaná tvorivosťou a rešpektom. Ako doprovod hovorí, že sa snaží o flexibilitu a necháva umelcom „priestor“, aby sa vyjadrili. Takto som sa naučil, “hovorí. „Bol som hrozný študent, ktorý sa niekomu dobre nepovedal a hovoril mi, že to musíš urobiť. Stal som sa aranžérom tým, že som to vymyslel, bol som pripravený zlyhať. “
Tento štýl učenia by mohol čiastočne vysvetliť, prečo jeho hudobná výchova siahala po piatich vysokých školách. Predtým, ako získal BA v hudbe, strávil dva roky na Americkej univerzite, jeden na Berklee College of Music a ďalšie dva na University of Maryland. Potom získal magisterský titul v odbore hudby na University of Miami (kde jazzový gitarista Pat Metheny bol spolužiak) a doktorát na The Union Graduate School.
Dnes Goldstein vyučuje na New York University, Mead School for Human Development a New School. Povedal, že povzbudzuje svojich študentov, aby si udržali zdravý rešpekt a úctu k hudobným starším, ktorí boli priekopníkmi. Ako inšpiráciu pripisuje gitarové vplyvy ako Jim Hall a Pat Martino a pamätá si spolužiaka Methenyho “, ktorý je veľmi jasný a skromný o tom, kto sú jeho vplyvy. Myslím si, že je zdravé mať voči niekomu určitý rešpekt. Nikto sa nevyvíja vo vákuu. “