Asi 300 rokov pred príchodom partizánskych dievčat belgická umelkyňa menom Michaelina Wautier vyzdvihla mužské dominancie reprezentácie nahej ženy tým, že obrátila svoj zrak na mužské telo.
Súvisiaci obsah
- Madridské múzeum Prado sa zameria na priekopnícke duo ženských renesančných umelcov
Výsledok - monumentálna scéna pohanského zhýrenia s názvom „Triumf bakáča“ (c. 1643-59) - určuje boha vína, zachytáva každý kúsok mäsitého, korpulentného tuku, ktorý hrozí, že sa vyleje na kožu zvieraťa preťanú cez jeho kožu. bedrá. Keď sa Bacchusove glazúrované oči otočia smerom k viniču zeleného hrozna, jeho pery sa otvoria, aby dostali šplouchanie ovocnej šťavy. Samotná servírka, maskovaná ako stúpenec rímskeho božstva, je posadená úplne vpravo od diela. Je to jediná postava, ktorá sa stretla s diváckym pohľadom.
„Bakchus“ je dielom zriedkavej zmyslovej sily, ktorý bol o to pôsobivejší, že bol namaľovaný viac ako 200 rokov predtým, ako mohla väčšina žien navštevovať triedy kresby života v úlohe umelca namiesto múzy. Taký bol dar Wautiera, ktorého talent prežúvania žánrov je predmetom Michaeliny: vedúca dáma baroka, nová výstava, ktorú sponzoruje Antverpské múzeum aan de Stroom (MAS) a Rubenshuis.
Olivia McEwan z Hyperallergic uvádza, že retrospektíva - Wautierova prvá - obsahuje zhruba 30 diel od portrétov po žánrové obrazy a náboženské témy. Pokiaľ by to nebolo pre jej pohlavie, kurátorka Katline Van der Stighelen tvrdí, diela by sa považovali za jeden dych ako umenie veľkých mužských súčasníkov 17. storočia, ako sú Peter Paul Rubens a Anthony van Dyck; namiesto toho boli z kánonu väčšinou vynechané.
Michaelina Wautier, "Autoportrét", 1640 (súkromná zbierka) Prehliadka ponúka rozsiahly, ale intímny portrét záhady 17. storočia. Zatiaľ čo dnes je o živote Wautiera málo známe, vedci sa domnievajú, že sa narodila v belgickom Monse v roku 1604. V 34 rokoch sa presťahovala so svojím mladším bratom Charlesom, maliarom do Bruselu. Zostala v meste až do svojej smrti v roku 1689.
Van der Stighelen hovorí Tin Vancutsemovi časopisu Timeless Travel, že Wautierová pravdepodobne pochádza z prvotriednej rodiny, keďže jej práca odhaľuje rozsiahle znalosti klasickej mytológie a symboliky. Aj keď tento progresívny prístup mohol spôsobiť problémy medzi konzervatívnymi súčasníkmi, Van der Stighelen poznamenáva, že postavenie Wautierovej v „mimoriadne exkluzívnom prostredí“ - Arcivojvoda Leopold-Willem bol obdivovateľom, keď do svojej rozsiahlej zbierky zarátal štyri zo svojich diel - umožnil jej konať viac beztrestnosti.
Je možné, že McEwan z Hyperallergic tvrdí, že Wautier mala dokonca prístup k živým modelom, čo je privilégium, ktoré jej väčšina žien zadržala.
Historik umenia Pierre-Yves Kairis sa prvýkrát stretol s Wautierovou prácou pri skúmaní jej brata Charlesa. V rozhovore pre MAS vysvetľuje, že si uvedomil, že jej práca preukázala odborné znalosti naprieč celým radom žánrov v období, keď bola väčšina ženských maliarov „v najlepšom prípade tolerovaná na maľovanie kvetín“.
Zručnosť, ktorú prejavila Wautier, ako aj jej úplné opomenutie v historiografii znamená, že mnohé z jej diel boli pravdepodobne prisúdené mužom. Podľa José da Silvy v novinách umenia sa na aukcii hneď po otvorení novej výstavy objavil obraz spočiatku pripisovaný flámskemu umelcovi Jacobovi Van Oostovi „Everybody Fancy“. Ak si nie sú istí pripísaním Van Oost, kontaktovali pracovníci aukčného domu Van der Stighelen, ktorý následne označil dielo ako Wautierovej na základe „silných štylistických podobností s ostatnými dielami“.
Michaelina Wautier, „Everybody Fancy“, 1655 (Phoebus Foundation) Práca, ktorá sa datuje okolo roku 1655, zobrazuje dvoch mladých chlapcov, ktorí sa sprisahali nad uvareným vajcom. Zakúpila ho nadácia Phoebus Foundation za približne 562 000 dolárov a odvtedy je súčasťou výstavy v Antverpách.
Historici umenia sú stále nádejní, že sa objavia ďalšie Wautierove diela, možno zachránené z nesprávneho pripisovania, ako je „Everybody Fancy.“ Ako hovorí riaditeľka Rubenshuis Ben van Beneden da Silva: „Vzhľadom na to, že mala veľmi dlhý život, som si istá, že odteraz ďalej sa objaví mnoho ďalších diel. “
Rubenshuis sa predtým pokúsil nájsť šesť chýbajúcich Wautierových diel. Podľa internetovej stránky múzea predstavuje päť sériu známu ako „Päť zmyslov“, zatiaľ čo posledná je zátišia s názvom „Garland with Butterfly“. Obrazy sa zobrazujú v mnohých zbierkových záznamoch a katalógoch aukcií, ale chodník zima po roku 1975 a 1985.
Kurátorka Van der Stighelen, ktorá viedla obvinenie z panovania záujmu o Michaelinu, v liste pre časopis Apollo vysvetľuje, že úlohou presvedčiť vydavateľov a múzeá, aby vyčlenili finančné prostriedky neznámym umelcom - najmä ženským - bola bitka do kopca, ale jeden stojí za to vziať na seba.
"Michaelina Wautierová bola všetko, čo väčšina žien nemohla byť: mnohostranná, idiosynkratická, neinhibovaná, " hovorí Van der Stighelen vo svojom rozhovore s Vancutsem z Nadčasového cestovania . „Bola to fascinujúca, sebaistá, vysoko talentovaná žena, ktorá nie je obeťou, ale niekoho, kto má výcvik a používa svoj talent na tvorbu diel, ktoré chce robiť, a nie tých, ktoré im boli uložené. jej prostredím. “
Michaelina: vedúca dáma baroka je do 2. septembra v Antverpskom múzeu aan de Stroom (MAS).
