Ako dospievajúci študent umenia na madridskej Kráľovskej akadémii výtvarných umení v rokoch 1897 a 1898 prenasledoval Pablo Picasso galérie múzea Prado, kde rád kopíroval diela Diega Velázqueza. Picasso bol obzvlášť fascinovaný Las Meninasom ; v roku 1957 by vyrábal
Súvisiaci obsah
- Velázquez v pivnici?
sada 44 obrazov, ktoré interpretujú toto jediné majstrovské dielo. A medzi maliarmi 19. a 20. storočia bol takmer sám: James McNeill Whistler, Thomas Eakins, Mary Cassatt, John Singer Sargent, Salvador Dalí a Francis Bacon boli všetci hlboko ovplyvnení španielskym majstrom zo 17. storočia. Édouard Manet, priekopnícky francúzsky impresionista, označil Velázqueza za „maliara maliarov“.
Diego Rodríguez de Silva y Velázquez sa narodil v Seville v roku 1599 a bol stelesnením umeleckého zlatého veku Španielska. Maľoval šľachty a obyčajníkov, krajiny a zátišie, scény z Biblie a klasickej mytológie, dvorné šašo a trpaslíkov, mladú princeznú vo formálnych šatách, starú ženu, ktorá varí vajíčka, a aspoň jednu zmyselnú nahotu. Nezvyčajné pre svoj čas a miesto bol Rokeby Venuša v Londýne v Národnej galérii v roku 1914 porazený militantným pešiakom (neskôr bol obnovený). Čo robí Velázqueza výnimočným, je však menej rozsah jeho predmetu ako jeho manželstvo technickej zdatnosti a čestného vyjadrenia. Keď pápež Innocent X prvýkrát videl Velázquezov portrét v roku 1650, hovorí sa, že jednoducho poznamenal „Troppo vero“ („príliš pravda“).
„Súčasťou mágie pri pohľade na Velázqueza - a je to mágia - je úžasná úroveň verisimilitude, ktorú dosahuje, spolu so všeobecným zmätkom, ako to dosahuje, “ hovorí Philippe de Montebello, bývalý riaditeľ Metropolitného múzea of Art, ktorý teraz vyučuje na univerzite v New Yorku. „O Velázquezovi nie je nič zjavné, zrejmé, vulgárne alebo neprimerané. Je ťažké si predstaviť, že by niekto s farbou manipuloval tak geniálne ako on. “
Jeho talent kvitol skoro. Velázquez, ktorý sa v 11 alebo 12 rokoch učil miestnemu prominentnému inštruktorovi v Seville, mal licenciu na založenie vlastného ateliéru v 18. rokoch. Jeho najstaršie diela často zobrazovali náboženské scény. Yaleovo vzdelávanie Panny Márie sa v tomto období namaľovalo. V roku 1623 sa Velázquez dostal pod záštitu španielskeho panovníka Filipa IV. A dostal prvé z niekoľkých kráľovských stretnutí, ktoré pokračovali až do smrti umelca vo veku 61 rokov v roku 1660.
Aj keď Velázquez slúžil mocným, jeho úcta k ľudskej dôstojnosti nepoznala žiadnu hodnosť. Slávny portrét Juan de Pareja vyjadruje vnútornú šľachtu jeho dlhoročného služobníka a asistenta. Keď Velázquez namaľoval trpaslíka držaného pre pobavenie kráľovského dvora, nezdôraznil to, čo ostatní umelci videli ako deformitu. „Pod kefou Velázqueza, “ hovorí de Montebello, „to je ľudstvo, empatia. Ale nie sentimentálnym spôsobom - vždy na veľmi vysokej rovine as určitou úrovňou gravitácií. “







