Od rozkvetu renesancie, cez impresionistické obdobie a do začiatku 20. storočia bolo umenie rovnako konkurenčným úsilím ako kreatívnym.
V Taliansku počas 15. storočia, v prekvapujúcom rozruchu proti obľúbenému architektovi a umelcovi Filippo Brunelleschimu, vyhral Lorenzo Ghiberti jednu z najvplyvnejších umeleckých súťaží svojej doby: Komisia navrhla súbor bronzových dverí pre florentskú krstiteľnicu. Ghibertiho dvere, „Brány raja“, ktoré sa stali známymi, by slúžili ako jeden z kľúčových vplyvov pre neskorších umelcov, ako sú Donatello a Michelangelo.
Pod prísnym vedením École Nationale Supérieure des Beaux-arts v Paríži vychovávali umelci ako Renoir, Degas, David a Monet svoje remeslá iba na základe testov zručnosti. Študenti súťažili o Grand Prix de Rome, štipendium, ktoré by zabezpečilo jedno miesto na Francúzskej akadémii v Ríme a na ceste produkovali majstrovské dielo.
Nedávny príspevok o súťažiach dizajnu na estetickom pozemku to neúmyselne priviedol na myseľ. Kým sa architektonické a dizajnérske súťaže daria (budem veľkorysý), počet súťaží výtvarného umenia sa výrazne zmenšil. Jediný, koho som mohol privolať, bol ten, ktorý nedávno sponzorovala Smithsonianova národná galéria portrétu (nie je určená žiadna zástrčka).
Boli časy, keď sa umelci dostatočne starali o svoju prácu, aby sa verejne opreli o svoje veci, a spoločnosť sa o umenie starala dosť, aby im dali fórum, aby tak urobili. V súčasnej dobe je bojový duch umenia na okraji - na úkor umelcov a ich výstupov. Pretože ak by vzájomný rešpekt a láska k remeslu nedokázali spojiť fraktálny umelecký svet, trik by mohla urobiť trochu priateľská súťaž.
